LICHTBLICKE
Un film documentaire sur Inge Dick, peintre, photographe et cinéaste dans son dialogue artistique
avec le phénomène de la lumière.

Le film LICHTBLICKE – une œuvre de Inge Dick – ne constitue pas un biopic mais montre une section
de quatre saisons dans la vie de l´artiste Inge Dick et son dialogue artistique avec le phénomène de la
lumière.

L´artiste, née à Loibichl, près du lac de Mondsee, considère l´art comme la source la plus importante
de son autonomie. L´art et la culture comme pain quotidien. Une philosophie valable non seulement
pour les artistes mais aussi pour tout un chacun. Un style de vie qui ne s´épuise qu´à la fin de ses
jours. Cependant, la photographe, peintre et cinéaste de 79 ans est encore pleine de créativité et
constamment active. L´âge – seulement une apparence extérieure.
Pourtant, quiconque entre en résonnance avec Inge Dick n´est plus le/la même. Aussi bien la
personne Inge Dick que son art touchent et calment à la fois. La résonnance positive qui en résulte
est perceptible dans la rencontre avec elle et son art. Le film représente une tentative pour rendre
tangible cette résonnance au public.

Á PROPOS D´INGE DICK
L´élixir de vie d´Inge Dick est l´art et ceci depuis sa tendre enfance. Elle recherche toujours la couleur,
la lumière et le temps dans ses œuvres. Selon Inge Dick, ce n´est pas la peinture mais la lumière qui
peint. Son travail explore la lumière avec des procédés minimes et très directs, les interventions de
l´artiste y sont réduites à un minimum technique. Pourtant, il en résulte des films et des photos
fascinants aux couleurs éclatantes qui révèlent la composition de la lumière blanche de façon très
sensuelle. Ses influences remontent à l´esthétique puriste du groupe d´artistes ZERO ainsi qu´au
bouddhisme zen et au lavis japonais qu´elle a étudiés. On fait souvent le lien entre le travail d´Inge
Dick, le Minimal Art et l´Art Concret (Konkrete Kunst). Elle est connue en tant que Peintre de
Lumière, qui veut percer le secret de cette dernière, dans sa dimension universelle et sans limites.
Enfin, elle veut véhiculer la contemplation et la concentration à travers son art. Inge Dick compte
parmi les artistes contemporains les plus renommés.

Ses œuvres sont présentées dans beaucoup de musées et galeries du monde entier, comme par
exemple le Moderne Kunst Palais Liechtenstein, le Museum der Moderne Salzburg, Lenbachhaus
Munich, le Museum Ludwig à Cologne, Guggenheim New York, la Tate Gallery of Modern Art de
Londres. Elle a reçu de nombreux prix et participés à quantité de colloques et expositions.

DÉCLARATION DE LA RÉGIE
« Quand le problème est l´accélération, alors la résonnance est peut-être la solution » affirme le
philosophe social Harmut Rosa, pour qui la résonnance représente un critère important dans la vie.
La résonnance avec le monde et dans les relations. C´est une déclaration qui me touche
personnellement. Rosa parle ici d´expériences esthétiques – ainsi, depuis le XVIIIème siècle, l´art est
devenu est un grand champ de résonnance. Si j´écoute de la bonne musique ou si je regarde un bon
film et que je m´ouvre, alors j´aurai probablement un sentiment de bonheur. Ou bien je ressens
l´harmonie parfaite avec la nature lors d´une promenade. Cependant, l´expérience de la résonnance
est pour moi également possible lorsque je fais une prière ou que je chante un mantra. Alors qu´est-
ce qui est tangible ? Avec quoi est-ce que je résonne ? Il nous manque aujourd´hui malheureusement

trop souvent le temps de nous laisser émouvoir par les gens, la nature, la religion ou l´art. C´est
pourquoi le film LICHTBLICKE – Das Licht der Inge Dick représente une autre tentative pour entrer en
résonnance avec le public et rendre le contact tangible. Si le spectateur s´implique, ressent la
vibration et résonne dans le sens d´une affinité réciproque, alors le film aura atteint son objectif.

Générique : Scénario et régie : Carola Mair
Caméra : Erik Etschel, Carola Mair
Montage : Erik Etschel
Son : Armin Lehner
Musique: Michael Mayr, Monika Stadler